LOS PALOMOS (1964) - Fernando Fernán-Gómez

Adaptación de la obra teatral de Alfonso Paso que escribió para la pareja protagonista. En teatro la dirige José Luis López Vázquez y en cine Fernán Gómez.

Comedia con enredo policiaco en la que brilla Gracita Morales. Un gran reparto que también incluye a Fernando Rey, Julia Caba Alba y Manuel Alexandre. Muy divertida hasta la mitad del metraje y algo más normal a partir de ahí, por lo tanto, me gusta más el costumbrismo del empleado y su esposa que son invitados a cenar a la casa del jefe, que por la resolución del  embrollo policiaco.
Última película que veo en mi casa del barrio de la Concepción. 

DESDE LA ÚLTIMA FILA - Fernando Fernán-Gómez

En el año 1995, con el centenario del cine, se publicó este libro que recopila artículos de Fernando Fernán-Gómez publicados en la prensa (ABC, El País Semanal o La Vanguardia) y textos de conferencias o charlas.

Con una división un poco forzada: cine, cine y literatura, cine y teatro, cine y televisión o personas; el libro me produce una lectura más que interesante porque encuentro una puerta abierta al pensamiento de su autor, a sus ideas, manías y reflexiones. Me recuerda a mucho de lo que me encontré en el impagable documental La silla de Fernando y se me hace cercano tanto el personaje como la persona que hay detrás de sus letras.

EL VIAJE A NINGUNA PARTE (1986) - Fernando Fernán Gómez

Tengo absoluta predilección por esta película de Fernando Fernán Gómez. No conozco su novela que él mismo adaptó e interpretó, pero tengo que salvar esa carencia un día de éstos.

Los cómicos de los caminos, que van de pueblo en pueblo representando obras teatrales, son a los que esta película homenajea. Un grupo de cómicos que pasan penurias por la pobreza de los pueblos españoles, en competencia con el cine, e intentado sobrevivir entre la miseria, el compañerismo y el arte de la actuación.

No es solamente eso, sino que además, la historia sabe meterse en la cabeza desequilibrada de un actor que nunca llegó a nada pero que imagina como si fuera cierto, que consiguió el éxito, que triunfó, que recibió premios y aplausos de un público entregado.

Y para redondear el grandísimo guión, hay un grupo de interpretes maravillosos: José Sacristán, Gabino Diego, Maria Luisa Ponte, Juan Diego, Nuria del Valle o Simón Andreu. Ellos ponen rostro al texto de Fernán Gómez, que también hace un gran papel en su película. 

Tal vez le sobran unos cuantos minutos para ser redonda, pero no por ello dejo de considerarla una obra maestra con algunas escenas inolvidables: Fernán Gómez rechazado en un papel secundario para el cine por su interpretación teatral, José Sacristán dando un discurso sobre "el pan de los actores" en un pueblo, o Gabino Diego y su personaje tan alejado del mundo de su padre. Una  obra imprescindible del cine español y Goya a mejor película en la primera edición de los premios.

EL MAR Y EL TIEMPO (1989) - Fernando Fernán Gómez

Sigo recuperando películas de Fernando Fernán Gómez que me faltaban por ver de su filmografía, cómo esta que según había leído en varios sitios es considerada una de las más importantes de las que dirigió. No en vano, fue premiada con dos goyas de diez nominaciones y con el premio especial del jurado de San Sebastián.

Prefiero otras películas más redondas de Fernán Gómez cómo El extraño viaje, El mundo sigue, La vida por delante o El viaje a ninguna parte; pero en esta encuentro un tema que me interesa y muy bien desarrollado. Trata de la vuelta a Madrid después de muchos años, de un republicano exiliado en Argentina, hermano del personaje interpretado por Fernán Gómez. Vuelve a una España de finales de los años sesenta y se encuentra con que su madre enferma de alzheimer no le reconoce y con el reto de los cambios producidos en sus familiares, amigos y antiguos amores. Lo que encuentra es la distancia entre sus recuerdos y la realidad de la sociedad española por lo que su entusiasmo inicial de volver a residir en España va cambiando.

Se trata de una adaptación de la novela del mismo director que tiene una mirada costumbrista sobre la sociedad así como un buen plantel actoral que no me ha decepcionado y la considero una de las películas más interesantes de éste, sobre todo porque tiene una visión moderna de España y el film no me resulta nada literario sino más bien bastante conseguido salvo las escenas que tal vez hayan quedado algo desfasadas (por ejemplo, la de los jóvenes cuando cantan a Raimon) pero no por ello deja de ser fiel reflejo de la época en la que está situada.

CONVERSACIONES CON FERNANDO FERNÁN GÓMEZ - Enrique Brasó

Este libro se escribió en dos partes divididas en varias conversaciones que tuvo su autor con Fernando Fernán Gómez, primero en 1973 y luego retomadas en 2002. El formato de publicación es de mucha calidad con un tamaño grande, una amplia galería de fotografías e índice filmográfico y bibliográfico.

Su contenido no tiene desperdicio para el interesado en la figura de Fernán Gómez. A mí siempre me ha fascinado su capacidad de trabajo en distintas facetas así como su genialidad cómo actor principalmente. Creo que ha sido uno de los más grandes en la historia del cine español y además mantuvo en paralelo una importante obra literaria. Por lo tanto, no podía dejar pasar la lectura de estas conversaciones que después de buscarlas en varios sitios, encontré por casualidad a un precio de ganga.

En sus páginas se desvelan muchos de los pensamientos que tenía sobre su trayectoria artística, además de servir de repaso a la historia del cine español. Esta es la parte que más ha interesado a su autor reflejar en el libro, toda lo relacionado con el actor-director que fue Fernán Gómez apartándose de aspectos personales para centrarse en su relación con las artes. Unas conversaciones guiadas por las preguntas del entrevistador-conversador pero que muchas veces permiten las desviaciones del entrevistado que analiza sus trabajos y los de los demás con un espíritu crítico envidiable. Lo mismo reflexiona sobre la diferencia entre el éxito y el fracaso de público, cómo lo hace sobre el camino que el cine español debería de buscar para ser un cine auténtico alejado de imitaciones comerciales, mayormente de Hollywood. Además, se desprende la confianza que entre ambos tenían por lo que el libro fluye con muy buen ritmo. También quiero resaltar la humildad de Fernán Gómez que nunca alardea de sus trabajos ni parece ser el ogro que en los últimos años la prensa del corazón retrató con bastante afán repetitivo.

Junto con La silla de Fernando en edición DVD, este libro es el testimonio más completo que conozco de mi idolatrado autor recientemente fallecido. Me resulta un libro ejemplar sobre un creador mayúsculo y sobre una persona genuina a la que me hubiera gustado conocer más allá de su obra.

EL MUNDO SIGUE (1965) - Fernando Fernán Gómez

De todas las películas dirigidas por Fernando Fernán Gómez, ésta es la más maldita. Tuvo muchos problemas para estrenarse y luego se exhibió muy pocos días en escasas salas por lo que su paso por las pantallas cinematográficas fue efímero. Me ha costado mucho conseguirla porque no está (o yo no la he encontrada) en DVD ni vídeo, pero al final gracias a la gente que comparte en la Red he podido bajármela.

Basada en la novela homónima de Juan Antonio de Zunzunegui, relata los problemas de una familia en el Madrid en la posguerra. Con una narración muy realista, se nos cuenta la lucha de envidias y celos entre dos hermanas, una que se dedica a la prostitución y otra que vive en la pobreza después de haberse casado con un camarero que no se ocupa de su familia (papel interpretado por el director).

Cómo bien ha dicho el propio Fernán Gómez es un anticipo del nuevo cine español que surgió en la década de los sesenta en España, pero esta película por los problemas que tuvo con la censura para su exhibición, no ha sido conocida y ni siquiera luego ha tenido el reconocimiento de otras películas malditas de su director cómo es el caso de El extraño viaje.

El relato es duro y sin concesiones. Se tratan temas tabues para la sociedad que el gobierno de Franco quería evitar que se mostrara en las salas de cine. Una película en la que se habla de prostitución, aborto, suicidio, malvivir, delincuencia o pobreza, no podía ser bien visto por las autoridades franquistas. Lo increíble es que llegara a estrenarse y se agradece que el tono de la historia se mantenga firme durante todo el relato. mientras films también costumbristas pero bajo un prisma de humor sí que tuvieron éxito, tal fue con La vida por delante y La vida alrededor.

MAMBRÚ SE FUE A LA GUERRA (1986) - Fernando Fernán Gómez

Rodada el mismo año que El viaje a ninguna parte, con Mambrú se fue a la guerra, Fernando Fernán-Gómez consiguió el premio goya a la mejor interpretación; mientras que el otro film ganó el de mejor película.

La memoria a veces me juega malas pasadas. Pensaba que ya la había visto, pero creo que solamente conocía la historia (un topo republicano que se esconde durante 36 años hasta el dia en que entierran a Franco) y creo que mi error viene porque en La vaquilla de Berlanga hay un personaje igual a éste, que se esconde durante la guerra civil.

Del film se desprende un cierto desencanto ya que al protagonista después de salir de su encierro voluntario, su propia familia le obliga a volver a permanecer escondido para así poder cobrar la pensión de viudedad. Emiliano, que así se llama el abuelo republicano, se rebela al comprobar que su yerno sería capaz de asesinarle para no perder ese dinero y con su tambor (era tamborilero en el bando republicano) se dedica a pregonar por el pueblo que ha vuelto, que vive, que ha resucitado, aunque nadie le cree y le toman por un loco o un borracho. Este desencanto vendría porque un personaje que ha perdido la mitad de su vida por sus ideales es recluido por su familia por afan consumista (quieren el dinero para comprar electrodomesticos) mientras que la siguiente generación, la de sus nietos, pasan de "aquella guerra civil".

LA SILLA DE FERNANDO (2006) - Luis Alegre y David Trueba

Entrevista a Fernando Fernán-Gómez en el que se aspira a que el espectador disfrute del placer de la conversación de este genial autor recientemente fallecido. Conmigo lo ha conseguido de sobra y me parece un placer comtemplar como desde su silla va desgranando sus opiniones y vivencias sobre varios temas que a veces se ilustran con fotos relacionadas.

Es un testimonio magnífico sobre el genial Fernán-Gómez y todo un regalo que sus directores se hayan interesado en su realización para que los que amamos su trabajo, también podamos descubrir su personalidad.

*Añadido el 1-4-08

He comprado la edición especial de este DVD que amplía la entrevista en más de dos horas. Es todo un lujo poder tener este testimonio del gran Fernán Gómez y poder verlo cuando me apetezca. Lo recomiendo.

LA VIDA POR DELANTE (1958) / LA VIDA ALREDEDOR (1959) - Fernando Fernán-Gómez

Parece mentira, pero ha tenido que ser la muerte de Fernando Fernán-Gómez, la que me ha espoleado a ver películas de su filmografía cómo director que no conocía hasta ahora.

La vida por delante, fue un rotundo éxito en su estreno de 1958 por lo que se rodó por el mismo equipo la continuación en La vida alrededor. Cuentan la vida de novios y casados de la pareja Antonio y Josefina, interpretada por Fernán-Gómez y Analía Gadé. Él protagonista es un estudiante de Derecho que después de licenciarse tiene que hacer todo tipo de trabajos ya que su profesión de abogado no le da para vivir. Su esposa, licenciada en medicina, acabará ejerciendo de madre del retoño de ambos y dando cursillos variados a mujeres.

La vida por delante, mantiene un buen tono de comedia desde sus primeras imagenes. Las vicisitudes de esta pareja de enamorados, su viaje de novios, la búsqueda de una vivienda, sus peleas con padres y suegros, sus amistades o la búsqueda de trabajo de Antonio. Situaciones con la que el espectador se identifica, resueltas con eficacia, buen humor y realismo. La parte final en la que Antonio debe defender a su esposa en la comisaría después de que ésta haya tenido un accidente es muy brillante, con las declaraciones de los implicados y testigo (impagable José Isbert) y la recreación del accidente en imagenes según el personaje que lo cuente.

La vida alrededor, en cambio, rodada por el éxito de la anterior, es una película que no mantiene el nivel. Ahora la trama es más endeble y se buscan situaciones que alargan la historia de esta pareja de casados. Antonio acaba introduciéndose en el mundillo del hampa en su trabajo como abogado y mantiene una relación con otra mujer que más que aventura le da la tranquilidad que no encuentra en su hogar; Josefina se encarga de hacer un "superdotado" de su hijo, aprende hipnosis y se gana un dinero dando clases médico-pedagógicas a otras mujeres.

Fernando Fernán Gómez intenta, en este segundo film, ser original en su manera de rodar y acaba haciendo demasiados alardes innecesarios que no consiguen cuajar: los actores hablan a la cámara o hay unas escenas imaginarias en que se representa al personaje de Antonio como un ganster o un seductor. Lo mejor de esta película sigue siendo la comedia costumbrista cuando vemos las relaciones entre los personajes, su vida en un apartamento minúsculo, o su devenir diario para conseguir vivir con dignidad en la España de los cincuenta.

De todas maneras, el díptico formado por La vida por delante y La vida alrededor, mantiene una cohesión narrativa y de personajes porque fue rodada con muy poco espacio de tiempo para aprovechar el éxito de la primera. Los actores no tienen desperdicio. La pareja Fernán-Gómez y Analía Gadé, está perfecta; y el resto de secundarios magníficos: la criada Rafaela Aparicio; la madre del protagonista, Carola Fernán Gómez, haciendo su papel en la realidad; el resto de padres-suegros: Félix de Pomés, Carmen López Lagar ; otros secundarios como Manolo Morán, Manuel Alexandre, José Isbert; o las muy breves intervenciones de Agustín González, Maria Luisa Ponte o Gracita Morales. Un lujo de actores.

FERNANDO FERNÁN GÓMEZ

Ayer muríó Fernando Fernán-Gómez. Siento una gran pena por la pérdida de este artista español. Su enfermedad y avanzada edad se lo ha llevado y como admirador de su trabajo lamento que ya no siga vivo.

Sus últimas películas son las más conocidas por el público en general, pero tiene una gran filmografía como actor y director que es desconocida. Pude descubrir muchas de ellas por el ciclo que ofreció hace años TVE y no he visto ni la mitad de la mitad. Pero, Fernán-Gómez también hizo televisión, teatro, escribió novela, poesía, obras teatrales o ensayos. No he leído mucho de su producción literaria (la novela La Puerta del sol, su biografía El tiempo amarillo y algún ensayo).

Mi homenaje ha sido muy simple. He visto dos de sus películas: El viaje a ninguna parte y Vida en sombras.

El viaje a ninguna parte es la adaptación de su novela que dirigió e interpretó. Una genial historia que recuerda con ternura a los cómicos del teatro, las compañías que iban de pueblo en pueblo representando obras teatrales populares. Magistral y absolutamente imprescindible. Primera película galadornada con un goya y uno de sus films más redondos como director.

Vida en sombras, única película dirigida por Lorenzo Llobet Gracia, es un producto insólito en la cinematografía española. Una película sobre un enamorado del cine que abandona su afición por culpa de la muerte de su mujer (asesinada por un francotirador durante la guerra civil española al haberse ido el protagonista a rodar planos de la contienda con su cámara) y que finalmente retomará su pasión para rodar la película que estamos viendo.

Ese ha sido mi pequeño homenaje. No he ido a la capilla ardiente en el Teatro Español de Madrid. En principio, pensé ir pero me daba pena estar en el lugar dónde se rendía homenaje a este genio sin haberle visto jamás en vida.

Mi homenaje ha sido más intimo pero realmente siento la muerte de Fernando Fernán-Gómez. Es una gran pérdida, y nos queda su legado artístico y su recuerdo. Espero poder conocer sus películas que no he visto nunca y leer sus libros. Siempre me ha interesado en sus diversas facetas artísticas. Buscaré el documental La silla de Fernando y todas esas películas o libros que todavía no he visto para seguir disfrutando de su obra.

Filmografía como director.

CINE:

Manicomio (1954)

Mensaje, El (1955)

+Malvado Carabel, El (1956)

+Vida por delante, La (1958)

+Vida alrededor, La (1959)

+Sólo para hombres (1960)

+Venganza de Don Mendo, La (1961)

+Palomos, Los (1964)

+Extraño viaje, El (1964)

+Mundo sigue, El (1965)

+Ninette y un señor de Murcia (1965)

Mayores con reparos (1966)

+Crimen imperfecto (1970)

Cómo casarse en 7 días (1971)

Yo la vi primero (1974)

Querida, La (1976)

Bruja, más que bruja (1976)

+Mi hija Hildegart (1977)

+Cinco tenedores (1979)

+Mambrú se fue a la guerra (1986)

+Viaje a ninguna parte, El (1986)

+Mar y el tiempo, El (1989)

+Fuera de juego (1991)

+Siete mil días juntos (1994)

+Pesadilla para un rico (1996)

A Porta do Sol (1998)

Lázaro de Tormes (2001)

TV:
Juan soldado (1973)

Pícaro, El (1974) serie

Mujer de tu vida 2: Las mujeres de mi vida, La (1992)

Filmografía como actor:

Rosas de otoño (Juan de Orduña, Eduardo Morera, 1943)

Se vende un palacio (Ladislao Vajda, 1943)

Turbante blanco (Ignacio F. Iquino, 1943)

Viviendo al revés (Ignacio F. Iquino, 1943)

Cristina Guzmán (Gonzalo Delgrás, 1943)

+Noche fantástica (Luis Marquina, 1943)

+La chica del gato (Ramón Quadreny, 1943)

Empezó en boda (Raffaello Matarazzo, 1944)

Una chica de opereta (Ramón Quadreny, 1944)

Mi enemigo y yo (Ramón Quadreny, 1944)

Eres un caso (Ramón Quadreny, 1945)

Espronceda (Fernando Alonso Casares, 1945)

Se le fue el novio (Julio Salvador, 1945)

El destino se disculpa (José Luis Sáenz de Heredia, 1945)

El camino de Babel (Jerónimo Mihura, 1945)

Bambú (José Luis Sáenz de Heredia, 1945)

Domingo de carnaval (Edgar Neville, 1945)

La próxima vez que vivamos (Enrique Gómez, 1946)

Los habitantes de la casa deshabitada (Gonzalo Delgrás, 1946)

Es peligroso asomarse al exterior (Alejandro Ulloa, Arthur Duarte, 1946)

Noche sin cielo (Ignacio F. Iquino, 1947)

La muralla feliz (Enrique Herreros, 1947)

La sirena negra (Carlos Serrano de Osma, 1947)

Embrujo (Carlos Serrano de Osma, 1947)

Hoy no pasamos lista (Raúl Alfonso, Rafael Alonso, 1948)

Pototo, Boliche y compañía (Ramón Barreiro, 1948)

Encrucijada (Pedro Lazaga, 1948)

La mies es mucha (José Luis Sáenz de Heredia, 1948)

+Botón de ancla (Ramón Torrado, 1948)

+Vida en sombras (Lorenzo Llobet Gracia, 1948)

Noventa minutos (Antonio del Amo, 1949)

Alas de juventud (Antonio del Amo, 1949)

Facultad de letras (Pío Ballesteros, 1950)

Tiempos felices (Enrique Gómez, 1950)

+El último caballo (Edgar Neville, 1950)

La noche del sábado (Rafael Gil, 1950)

+Balarrasa (José Antonio Nieves Conde, 1951)

+La trinca del aire (Ramón Torrado, 1951)

+El capitán Veneno (Luis Marquina, 1951)

Cincuenta años del Real Madrid (Rafael Gil, 1952)

+El sistema Pelegrín (Ignacio F. Iquino, 1952)

Me quiero casar contigo (Jerónimo Mihura, 1952)

Los ojos dejan huellas (José Luis Sáenz de Heredia, 1952)

La conciencia acusa (Georg Wilhelm Pabst, 1953)

+Esa pareja feliz (Juan Antonio Bardem, Luis García Berlanga, 1953)

Aeropuerto (Luis Lucia Mingarro, 1953)

Nadie lo sabrá (Ramón Torrado, 1953)

Manicomio (Fernando Fernán Gómez, Luis María Delgado, 1954)

Rebeldía (José Antonio Nieves Conde, 1954)

Morena Clara (Luis Lucia Mingarro, 1954)

La otra vida del capitán Contreras (Rafael Gil, 1955)

El guardián del paraíso (Arturo Ruiz Castillo, 1955)

Congreso en Sevilla (Antonio Román, 1955)

El mensaje (1955)

Lo scapolo (El soltero, Antonio Pietrangeli, 1955)

La gran mentira (Rafael Gil, 1956)

+El fenómeno (José María Elorrieta, 1956)

+El malvado Carabel (1956)

Viaje de novios (León Klimovsky, 1956)

El inquilino (José Antonio Nieves Conde, 1957)

+Las muchachas de azul (Pedro Lazaga, 1957)

+Faustina (José Luis Sáenz de Heredia, 1957)

Un marido de ida y vuelta (Luis Lucia Mingarro, 1957)

+Los ángeles del volante (Ignacio F. Iquino, 1957)

+La vida por delante (Fernando Fernán Gómez, José Luis de la Torre, 1958)

Ana dice sí (Pedro Lazaga, 1958)

+La vida alrededor (1959)

Luna de verano (Pedro Lazaga, 1959)

Soledad (Mario Craveri, Enrico Gras, Félix Acaso, 1959)

+Bombas para la paz (Antonio Román, 1959)

La ironía del dinero (Edgar Neville, Guy Lefranc, 1959)

+Sólo para hombres (1960)

La vida privada de Fulano de Tal (José María Forn, 1960)

Crimen para recién casados (Pedro Luis Ramírez, 1960)

Les Trois etc. du Colonel (Los tres etc. del coronel, Claude Boissol, 1960)

+La venganza de Don Mendo (1961)

+Adiós, Mimí Pompón (Luis Marquina, 1961)

Fantasmas en la casa (Pedro Luis Ramírez, 1961)

¿Dónde pongo este muerto? (Pedro Luis Ramírez, 1962)

Benigno, hermano mío (Arturo González hijo, 1963)

+Rififí en la ciudad (Jesús Franco, 1963)

La becerrada (José María Forqué, 1963)

+Un vampiro para dos (Pedro Lazaga, 1965)

+El mundo sigue (1965)

+Ninette y un señor de Murcia (1965)

La mujer de tu prójimo (Enrique Carreras, 1966)

Mayores con reparos (1966)

La vil seducción (José María Forqué, 1968)

¿Por qué pecamos a los cuarenta? (Pedro Lazaga, 1969)

Las panteras se comen a los ricos (Ramón Fernández, 1969)

+Carola de día, Carola de noche (Jaime de Armiñán, 1969)

Un adulterio decente (Rafael Gil, 1969)

+Estudio amueblado 2.P. (José María Forqué, 1969)

El triangulito (José María Forqué, 1970)

De profesión, sus labores (Javier Aguirre, 1970)

+Crimen imperfecto (1970)

Pierna creciente, falda menguante (Javier Aguirre, 1970)

Cómo casarse en 7 días (1971)

+Las Ibéricas F.C. (Pedro Masó, 1971)

Los gallos de la madrugada (José Luis Sáenz de Heredia, 1971)

Vera, un cuento cruel (Josefina Molina, 1973)

Don Quijote cabalga de nuevo (Roberto Gavaldón, 1973)

La leyenda del alcalde de Zalamea (Mario Camus, 1973)

+Ana y los lobos (Carlos Saura, 1973)

+El espíritu de la colmena (Víctor Erice, 1973)

Yo la vi primero (1974)

El amor del capitán Brando (Jaime de Armiñán, 1974)

Sensualidad (Germán Lorente, 1975)

+Pim, pam, pum... ¡fuego! (Pedro Olea, 1975)

+Yo soy Fulana de Tal (Pedro Lazaga, 1975)

+Jó, papá (Jaime de Armiñán, 1975)

La querida (1976)

+El anacoreta (Juan Estelrich, 1976)

Bruja, más que bruja (1976)

Gulliver (Alfonso Ungría, 1976)

Las cuatro novias de Augusto Pérez (José Jara, 1976)

Imposible para una solterona (Rafael Romero Marchent, 1976)

+Reina Zanahoria (Gonzalo Suárez, 1977)

La ragazza dal pigiama giallo (La chica del pijama amarillo, Flavio Mogherini, 1977)

Más fina que las gallinas (Jesús Yagüe, 1977)

+Parranda (Gonzalo Suárez, 1977)

Chely (Ramón Fernández, 1977)

+Los restos del naufragio (Ricardo Franco, 1978)

+Arriba Hazaña (José María Gutiérrez Santos, 1978)

Madrid al desnudo (Jacinto Molina, 1979)

Milagro en el circo (Alejandro Galindo, 1979)

+Mamá cumple cien años (Carlos Saura, 1979)

Yo qué sé (Emma Cohen, 1980)

+Maravillas (Manuel Gutiérrez Aragón, 1981)

127 millones libres de impuestos (Pedro Masó, 1981)

Apaga... y vámonos (Antonio Hernández, 1982)

Copia cero (Eduardo Campoy, 1982)

Bésame, tonta (Fernando González de Canales, 1982)

+Soldados de plomo (José Sacristán, 1983)

Interior roig (Interior rojo, Eugenio Anglada, 1983)

+La colmena (Mario Camus, 1983)

Juana la loca... de vez en cuando (José Ramón Larraz, 1983)

+Stico (Jaime de Armiñán, 1984)

+Feroz (Manuel Gutiérrez Aragón, 1984)

Los Zancos (Carlos Saura, 1984)

+La noche más hermosa (Manuel Gutiérrez Aragón, 1984)

De hombre a hombre (Ramón Fernández, 1985)

Luces de bohemia (Miguel Ángel Díez, 1985)

Réquiem por un campesino español (Francisco Betriú, 1985)

+La corte de Faraón (José Luis García Sánchez, 1985)

Marbella, un golpe de cinco estrellas (Miguel Hermoso, 1985)

+La mitad del cielo (Manuel Gutiérrez Aragón, 1986)

Pobre mariposa (Raúl de la Torre, 1986)

+Mambrú se fue a la guerra (1986)

+El viaje a ninguna parte (1986)

Delirios de amor (Antonio González Vigil, Luis Eduardo Aute, Cristina Andreu, Félix Rotaeta, 1986)

El gran Serafín (José María Ulloque, 1987)

+Cara de acelga (José Sacristán, 1987)

+Mi general (Jaime de Armiñán, 1987)

+Moros y Cristianos (Luis García Berlanga, 1987)

Esquilache (Josefina Molina, Joaquín Molina, 1987)

+El mar y el tiempo (1989)

El río que nos lleva (Antonio del Real, 1989)

+Fuera de juego (1991)

+El rey pasmado (Imanol Uribe, 1991)

Marcellino (Marcelino, pan y vino, Luigi Comencini, 1991)

Chechu y familia (Álvaro Sáenz de Heredia, 1992)

+Belle Époque (Fernando Trueba, 1992)

Cartas desde Huesca (Antonio Artero, 1993)

+Así en el cielo como en la tierra (José Luis Cuerda, 1995)

+Pintadas (Juan Estelrich junior, 1996)

+Pesadilla para un rico (1996)

+Tranvía a la Malvarrosa (José Luis García Sánchez, 1996)

La hermana (Juan José Porto, 1997)

El sueño de los héroes (Sergio Renán, 1997)

Pepe Guindo (Manuel Iborra, 1998)

+El abuelo (José Luis Garci, 1998)

+Todo sobre mi madre (Pedro Almodóvar, 1999)

+Plenilunio (Imanol Uribe, 1999)

+La lengua de las mariposas (José Luis Cuerda, 1999)

Voz (Javier Aguirre, 2000)

Visionarios (Manuel Gutiérrez Aragón, 2001)

+El embrujo de Shanghai (Fernando Trueba, 2002)

+En la ciudad sin límites (Antonio Hernández, 2002)

Bibliofrenia (Marcos Moreno, 2003)

+¡Hay motivo! (Varios, 2004) – voz en el epílogo

+Tiovivo c. 1950 (José Luis Garci, 2004)

Para que no me olvides (Patricia Ferreira, 2005)

+La silla de Fernando (David Trueba y Luis Alegre, 2006)

+Mia Sarah (Gustavo Ron, 2006)