BEFORE MIDNIGHT (ANTES DEL ANOCHECER, 2013) - Richard Linklater

Tercera parte de la saga precedida por Before Sunrise (Antes del amanecer, 1995) y Before Sunset (Antes del atardecer, 2004). Con la diferencia de nueve años (en la realidad y en la ficción) entre cada una de ellas, mismo director y actores, para dar vida a la relación amorosa entre los personajes de Jesse y Celine.

Se conocieron hace casi veinte años y ahora son pareja, con dos hijas gemelas, viven en París y él tiene un hijo de su anterior mujer que vive con ella en Estados Unidos. Ahora la historia ya no es una relación de amor y seducción entre dos personas que se atraen, la realidad hace acto de presencia. Viven juntos, educan a sus hijas, tienen cosas que reprocharse y conocen los defectos del contrario: pura realidad. Pero nosotros, los espectadores, no vemos el lado rutinario de la relación, porque están de vacaciones en el sur del Peloponeso griego, invitados en casa de un amigo escritor y las vacaciones les tiene más relajados.

En la pantalla vamos a disfrutar con la belleza de los paisajes costeros, la comida mediterranea, la larga sobremesa y el carácter latino de los anfitriones. Además hay una bonita referencia cinematográfica a Viaggio en Italia (Te querré siempre, 1952) - Roberto Rossellini, aunque quienes conocemos de que va la historia de la pareja, sabemos que los diálogos acapararán nuevamente la pantalla. 

El diálogo sigue siendo el motor de la acción. Planos larguísimos en los que los dos personajes principales (a veces solos y otras acompañados) hablan, discuten y cambian opiniones sobre todo. Seguimos reconociendo a los personajes creados por Richard Linklater. Jesse es un escritor famoso que ha usado su vida personal en los libros y Celine se siente frustrada por encontrarse supeditada al cuidado de las niñas y no poder aceptar un trabajo ideal que le han propuesto.

Como a diferencia de las dos anteriores, han pasado nueve años en la vida de la pareja en la que han vivido juntos y los espectadores no lo hemos visto, verbalizan como ha ido la relación para que así nos enteremos. Nos resumen su vida en común en esos largos diálogos y nos muestran que, aunque se siguen queriendo, el tiempo ha deteriorado la relación al igual que sus físicos también se han deteriorado con los años cumplidos.

La película no ha conseguido engancharme tanto como la segunda parte (mi preferida por ahora). A veces la he sentido demasiado distinta a lo que me esperaba. Mucho discurso agresivo de lucha de sexos, demasiado espacio dedicado al trabajo literario de Jesse, repetitiva insistencia en la diferencia entre un norteamericano y un europeo o  excesiva cancha a la obsesión de los hombres por el sexo. Me he encontrado fuera de lo que me contaban en varias ocasiones pero también me he visto reflejado en varias partes de la trama, como en la escena inicial en la que el padre separado despide al hijo que se va con su ex; y he agradecido que la historia termine como lo hace, sin cerrar la puerta a nada y esperando que la vida (y la probable pero no segura continuación) sea quién diga la última palabra.

BEFORE SUNSET (ANTES DEL ATARDECER, 2004) - Richard Linklater

Los personajes de Before sunrise (Antes del amanecer, 1995) se reencuentran nueve años después, el mismo tiempo en la ficción que en la realidad para el estreno de esta secuela en la que Richard Linklater retoma la historia con la sorpresa de que no acudieron a la cita con la que se despidieron en la antecesora y ahora se encuentran cuando Jesse presenta un libro, que trata sobre el día que pasaron juntos en Viena, en la ciudad donde vive Celine.

Por lo tanto, es en París donde transcurre la historia. Otra vez un solo día, esta vez unas escasas horas, para que ambos se cuenten como les va la vida, vuelvan a hablar de cualquier cosa que aparezca en la conversación, paseen por la ciudad y comprueben que siguen teniendo una afinidad extraordinaria. 

El paso del tiempo les ha hecho cambiar. Cada uno ha tenido diferente trayectoria vital. Su físico también ha cambiado y al estar rodada justo con el mismo tiempo transcurrido que en la ficción, vemos como han cambiado Jesse y Celine en los rostros de Ethan Hawke y Julie Delpy, que vuelven a estar magníficos. 

Y este paso del tiempo es el que hace que la película gane enteros. Entendemos que los sueños de juventud han dado paso a la realidad actual, que la historia inacabada entre ellos fue idealizada visto que luego no han vuelto a verse en nueve años, que el trabajo, el amor, la muerte de seres queridos o el nacimiento de hijos, les ha ido cambiando interiormente. Que la vida iba en serio y lo importante es que pese a todo se han vuelto a encontrar.

De nuevo, finaliza la película y no sabemos que pasará con ellos. Jesse tiene que coger un avión, Celine le dice que como siga en su casa va a perderlo, la música suena, esta vez no hay una promesa de encontrarse en el futuro ni tampoco una despedida. El fundido en negro final les deja juntos, siguen llevándose bien, se han contado sus vidas y todo queda en el aire.

El director ha conseguido superar a la primera película. Aquí se desprende de cierta artificialidad y los personajes respiran mejor, más reales y para mí (tal vez porque yo también he cumplido más años y he cambiado mi manera de ver la vida) son más reconocibles. Tendrán que pasar otros nueve años para la tercera película.

BEFORE SUNRISE (ANTES DEL AMANECER, 1995) - Richard Linklater

Jesse y Céline son dos jovenes veinteañeros que se conocen en un tren que viaja hasta París, él es un norteamericano que vuelve de ver a su novia en Madrid y va a coger un vuelo hacia Estados Unidos y ella una francesa que acaba de visitar a su abuela en Budapest. Cuando Jesse se baje en Viena convencerá a Céline para que le acompañe a pasar el día en la capital austriaca.

Richard Linklater fue galardonado como mejor director en el Festival de Berlín con esta historia de amor en la que los protagonistas deciden pasar juntos solamente un día y no forzar la ocasión de volver a verse. Ethan Hawke y Julie Delpy llevan el peso total de la interpretación en una acción centrada en sus diálogos sobre el amor, la infancia, la muerte, la familia, el futuro y los temas que van surgiendo entre estos dos desconocidos que recorren juntos la ciudad de Viena.

Me gusta más la interpretación de Delpy que la de Hawke pero también es porque me gusta más su personaje, aparte de que ella está muy bella y brilla durante toda la película tanto en lo que dice como en la manera en que es captada por la cámara. De mis escenas preferidas es su primera conversación en la cafetería y cuando juegan a llamar por teléfono a unos amigos, mientras que el encuentro con el poeta se me hace algo artificial. 

Con encanto pero también con pasajes algo pedantes y faltos de credibilidad, la película consigue sin más premisa que ver a los dos personajes conocerse mientras hablan, una bonita historia de amor condicionado en el acuerdo mutuo de que solamente dure ese día. Al final y antes de despedirse en el andén del tren, no podrán evitar citarse para un nuevo encuentro seis meses después. Pero deberán pasar nueve años, en la ficción y en la realidad, para que el director nos entregue la secuela y los mismos años para que se estrene una tercera parte. Cuando la vi por primera vez no existían esas secuelas por lo que quién la conozca ahora perderá la magia del final ya que es normal sentirse condicionado al saber que hay dos continuaciones que nos seguirán mostrando lo que les ha pasado a los personajes.

BOYHOOD (Boyhood. Momentos de una vida, 2014) - Richard Linklater

Argumento: La historia de un niño desde los 6 años hasta los 18. Mason, hijo de una pareja de separados, vive con su hermana y su madre. Ésta quiere volver a la universidad para tener más posibilidades de mejora económica y, junto con sus dos hijos, se muda a Houston. Uno de los primeros cambios, de los muchos que le esperan, en la vida del protagonista.

Director: Su mayor éxito es la trilogía Antes del amanecer, Antes del atardecer y Antes del anochecer, aunque también tiene otras películas conocidas como A Scanner Darkly.

Actores: Durante 12 años se reunieron con el director para rodar secuencias de esta película. Destacan los padres del protagonista, Patricia Arquette y Ethan Hawke junto con éste interpretado por Ellar Coltrane.

Datos: Lo más llamativo de este estreno, es que ha sido rodada durante 12 años aunque solamente en 39 semanas, por lo que los mismos actores han interpretado a los personajes y así el paso del tiempo queda reflejado en sus físicos y se consigue mayor veracidad que si se hubiese usado maquillaje o varias actores interpretando al mismo personaje. Este dato, la excepcionalidad de un rodaje tan particular, es lo que más puede atraer al público a la sala de cine.

Crítica: Naturalidad por bandera. Una historia en la que no se cuenta nada más que el paso de la vida de su protagonista principal. Mason, hijo de padres separados, que se ve envuelto en el torbellino vital de varias mudanzas, dos padrastros, cambios de ciudad y colegio, y las distintas relaciones de un chaval que va creciendo. No pasa nada más que eso, el transcurrir de la vida con los propios avatares familiares y personales del protagonista de la ficción. 

Así hay escenas que no cuentan nada extraordinario y otras que son momentos importantes en su crecimiento vital. La historia no busca impactar ni tiene un guión con inesperados cambios o sucesos extraordinarios dignos de ser contados. Todo se reduce a ver crecer a este chaval, a ver como también envejecen y cambian las personas a su alrededor, pero ahí está su fascinación. 

Sin ninguna ampulosidad, con un ritmo pausado que se recrea en las miradas, en los diálogos y en sucesos puntuales (igual que se podían haber contado otros), la película avanza y me quedo enganchado a lo que me cuenta. ¿Que lo que me cuenta no es nada especial? Para mí sí que lo es ver como este chico va creciendo y los pasos que va tomando en la vida, algunas veces obligado por las circunstancias (terribles las escenas en que su primer padrastro utiliza la violencia contra los niños) y otras por sus propias decisiones.

El elenco actoral me gusta mucho. Ethan Hawke recrea a un padre maravilloso en la relación con sus hijos aunque haya delegado la mayor parte de la educación en la madre, Patricia Arquette es esta madre que no tiene suerte ni acierto con sus parejas pero siempre sigue luchando para salir adelante, Lorelei Linklater (hija del director) es la hermana que no es que tenga mucho feeling con su hermano en la ficción aunque  es un referente familiar para éste y, por último,  a Ellar Coltrane lo vemos crecer, cambiar y pasar de ser ese niño soñador a un joven con ganas de hacer cosas por sí mismo. 

No es una película que recomendaría a todo el mundo, entiendo que hay espectadores que se pueden aburrir muchísimo mientras la ven pero a mí me ha parecido de lo mejorcito que he visto en pantalla últimamente tanto por su excepcional manera de estar rodada como por ese fluir vital de un film que simplemente intenta atrapar un vida corriente (claramente de un protagonista norteamericano) en la que lo único que pasa es que el tiempo no se para y no nos queda otra que asimilar que en eso consiste vivir: en tomar decisiones y capear las malas rachas para disfrutar luego de las buenas.