LA RECONQUISTA (2016) - Jonás Trueba

Vuelvo a Jonás Trueba. Es una pena que tenga que decir "volver" cuando nunca tuve que dejar de pasar de ver sus películas para ahora obligarme a recuperarlas.

Bonita historia de pareja de exnovios que se reencuentran años después, de un amor adolescente, un presente adulto y un futuro incierto. Madrid de nuevo como parte muy importante de la trama y sus calles, gentes y lugares llenando la pantalla.

Lo que puede ser solo una cita entre dos personas que quedan para ponerse al día, es un recorrido sentimental lleno de diálogos, silencios, paseos, bares, el concierto de un cantautor, una escena maravillosa de baile (lo mejor), el trayecto en motocicleta mientras empieza el día y al final, una vuelta al pasado, a la adolescencia de dos novios que conocen por primera vez el amor. 

No es una película imprescindible pero para mí, sí que lo es como mira Jonás Trueba a sus personajes, como los ubica sentimentalmente y como me deja ser espectador de sus vidas, de una manera tan especial que me siento como un intruso en sus conversaciones, miradas y pensamientos. Ya solamente me queda una peli por recuperar de su filmografía...

LA VIRGEN DE AGOSTO (2019) - Jonás Trueba

Me vuelvo a reencontrar con el cine de Jonás Trueba. Después de que me gustara mucho Todas las canciones hablan de mí y algo menos Los ilusos, he ido dejando pasar sus estrenos sin verlos. 

Ahora, por fin, vuelvo a ver una película del pequeño de los Trueba, en sala de cine. La vírgen de agosto, trata de una joven treintañera en Madrid durante la primera quincena de agosto, En estas fechas son las fiestas madrileñas, fiestas que que últimamente las he disfrutado más que nunca.

El director sigue a la protagonista por sus quehaceres veraniegos en la capital. Ella se encuentra algo desorientada, en un piso prestado por un amigo, todavía no recuperada de su ruptura amorosa y deambulando por Madrid, sola, con amigos o conociendo a otras personas.

La narrativa de la película vuelve a recordarme al cine francés, a Rohmer directamente y la división en días, me dirige sin dudar a ese referente de mi cultura cinéfila. 

Sigo la historia con una sonrisa. Me gusta reconocer la ciudad donde vivo y me siento cómodo con la manera en que me cuentan la historia. A mitad de la película, el tema central pasa a ser la feminidad, la maternidad y creo que ahí desconecto un poco con el aire más fresco anterior a que esto ocurra. De todas maneras, es una propuesta estimulante y que me tiene pegado a la butaca no porque lo que cuenten tenga una gran acción o secuencias impactantes, sino más bien por todo lo contrario, porque es como la vida que pasa alrededor de sus personajes y yo la observo como un espectador privilegiado. 

No me ha parecido la película más redonda de la filmografía de Jonás Trueba (de las que he visto) pero sí que ha levantado mi interés por el resto que no conozco: Los exiliados románticos y La reconquista. 

LOS ILUSOS (2013) - Jonás Trueba

El debút de Jonás Trueba con Todas las canciones hablan de mí, me pareció excelente. Esa película me dejó claro que su director era un valor a seguir. Con su segundo largometraje, sigue en cierta manera la senda que comenzó en esa primera película. Vuelve a utilizar a personajes jóvenes interesados en la cultura de los libros, las películas o las canciones, que en este caso buscan hacer cine y que en su ilusión creen que lo conseguirán. 

Todo ello con el marco de fondo de Madrid. En los alrededores de Antón Martín dónde se encuentra la filmoteca, en la libreria 8 1/2, en los cines de versión original (Renoir, Verdi, Golem, Ideal o el Pequeño Cine Estudio) así como en algunas de las marcas narrativas que ya caracterizan a su director como el desenfoque como recurso o la división en capítulos de la trama. El aire de nouvelle vague sigue sin abandonarle.

Sin embargo, esta vez y a pesar de que algunas de las cosas que tiene esta película me gustan, como la relación entre León y Sofía o ese final con las niñas jugando con las cintas de VHS, en general, me resulta una obra más distante, fría, amateur (en el sentido de "algo sin acabar")  y que no consigue atraparme ni por sus personajes ni por ese juego entre documental y ficción que las claquetas que aparecen subrayan continuamente.

Me parece que Jonás Trueba ha hecho una película más teórica en sus formas que interesante en el contenido. Sin duda es un ejercicio arriesgado de alguien que ama el cine pero también es un darle vueltas a una idea y a unos personajes que no me aportan mucho como espectador salvo contemplar la rueda vital de esos cinéfilos enganchados a la pantalla más que a la realidad y que solo hacen que mirar a su propio ombligo pero que, de esa manera en que está planteada, es imposible que consigan conectar con un gusto mayoritario del que paga la butaca de una sala.

Es cierto que el director sabe que su film no tiene cabida en el mercado normal de la exhibición y así lo ha exhibido en festivales o lo ha visto relegado de un lugar propio en la cartelera. El rodaje  con amigos, una cámara de 16 mm, actores desconocidos y presupuesto ínfimo, le abocaban a ser parte de ese cine llamado invisible. También que hacer las cosas así es una opción válida porque lo importante es rodar películas y está claro que él se va a dedicar a ésto por venir de la familia que viene y porque siente al cine como su territorio. No creo que tardemos en volver a ver por dónde siguen sus pasos.

TODAS LAS CANCIONES HABLAN DE MÍ (2010) - Jonás Trueba

Jonás Trueba, el hijo de Fernando Trueba, dirige su primera película y lo hace con arrojo, dejando huella, con referentes claros en el cine de Eric Rohmer, de François Truffaut o de Woody Allen, y supongo que sabiendo de antemano que muchos le tildarán de pedante, de lento, de aburrido; pero a mí me ha gustado más que mucho.

Ramiro y Andrea se han separado después de vivir seis años en pareja. Todavía son jóvenes aunque la vida ya les va marcando los senderos de su futuro. Él sigue enamorado y pese a que se encuentre algo perdido, con el retorno a su casa materna, el nada rentable trabajo en la librería de su tío y las chicas que va conociendo; no puede ser de otra forma, es su manera de afrontar la vida y solamente le queda seguir hacia delante.

Dividida en capítulos (ésto me recuerda a Rohmer), me interesa como Trueba se lanza a contar la historia a su manera. No importa si hay que hacer un plano con el protagonista de espaldas mientras escucha "La estación de los amores" de Franco Battiato, o sí el argumento es insustancial, o si hay que poner un primer plano de la página de un libro, o si hay una voz en off de narrador. Trueba se atreve y a mí me engancha esta manera de narrar en la que sale una juventud que todavía escribe cartas, pasea por las calles de Madrid y vive entre libros, cervezas y desamores. Además, me ha interesado la audacia de que los personajes se desdoblen o aparezcan sin estar presentes, así como los desenfoques en determinadas escenas.

Supongo que si no te gusta el cine de Rohmer, si no consigues meterte en esos personajes jóvenes, si no aprecias los diálogos, si no te convencen los actores de la peli, si no te hacen gracia algunos de los secundarios, si no te ríes con los gags o te emocionas con las miradas; pues te parecerá un auténtico tostón (así lo he leído en alguna crítica). En mi caso, ya estoy esperando la siguiente película de este director.