DEUX JOURS, UNE NUIT (DOS DÍAS, UNA NOCHE, 2014) - Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne

Argumento: Sandra intentará convencer a sus compañeros de trabajo de que renuncien a una paga extra para que ella pueda recuperar su puesto laboral después de haber estado enferma por depresión.

Director: Los hermanos Dardenne, de los que solamente he visto La promesse (La promesa, 1996) y Le gamin au vèlo (El niño de la bicicleta), estrenan después de esta última, un film que pone el acento en la lucha por el trabajo contra tus propios compañeros: una situación laboral en la que los trabajadores le hacen el juego sucio al empresario.

Actores: La actriz francesa Marion Cotillard que ha participado en películas de renombre, es la absoluta protagonista del film, acompañada por otros actores que desconozco en su mayoría.

Datos: Los hermanos belgas siguen con una filmografía en la que el realismo y la temática social se dan la mano. Que firmen la dirección y el guión, así como un repaso a sus otras películas, son suficiente razón como para reconocerles en su estilo e intereses creativos. En España se han estrenado todos sus films desde La promesa (1996) pero se siguen sin recuperar los anteriores. 

Crítica: Ya de por sí me resulta atractiva una cinta en la que se pone en la picota las injusticias laborales de una empleada que ha causado baja y debe enfrentarse literalmente a sus compañeros para volver a recuperar su trabajo. No importa que la filmación sea repetitiva con los sucesivos encuentros de la protagonista con cada uno de sus compañeros ni tampoco que en algún momento, que no quiero desvelar, la casualidad roce lo inverosímil. Digo que no importa porque la película me mantiene interesado y creo que se resuelve de la mejor manera posible. Además es impresionante la interpretación de Marion Cotillard bordeando el patetismo pero también consiguiendo luchar con dignidad por el pan de ella y su familia. Pero si con algo me quedo es con la escena en el coche entre la pareja, cuando suena una triste canción por la radio y ella le dice a su marido que suba el volumen y deje de protegerla. Escena magistral para una película necesaria tanto por su dureza como por ese canto al compañerismo por encima de los intereses económicos de cada uno. 

LE GAMIN AU VÉLO (EL NIÑO DE LA BICICLETA, 2011) - Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne

Los hermanos Dardenne ofrecen un nuevo film social en el que un niño busca a su padre después de que le haya abandonado en una casa de acogida. Estos directores belgas, de los que solamente he visto La promesa (1996), no cargan las tintas en el relato pero lo ponen al servicio de una historia que retrata una situación angustiosa para un niño que pierde sus raíces familiares.

Samantha, una mujer que regenta una peluquería, se hace cargo del niño después de un abrazo casual y que crea entre ambos un vínculo afectivo que suaviza el tono del relato. Por lo menos, hay esperanza y ésta viene de una persona que se compromete con un niño desarraigado.

El relato avanza con sus decisiones narrativas, sin aspavientos, a golpes de  situaciones concretas en un estilo que va mostrando escenas (el salto de una a otra no siempre es fluido) para mostrar lo esencial, lo que se quiere contar. El resultado es que está muy bien contada y se sigue con interés el devenir de este niño casi siempre montado en su bicicleta.

Para ello también se nutre de buenas interpretaciones,  tanto del niño protagonista como del actor que encarna a su padre, pero también por una actriz bastante conocida en el papel de Samantha,  ya que la atractiva Cécile de France ha participado, por ejemplo, en Hereafter (Más allá de la vida, 2010) de Clint Eastwood.

En definitiva, la película llega a  sus objetivos y es una buena muestra de un cine comprometido con los problemas sociales, con las historias personales, con una forma de contar las cosas sin trucos ni golpes de efecto. Tal vez no consigue ser una obra de arte poética pero sí que es puro cine social realizado con buenos ingredientes.